Wystawa prac studentów Akademii Muzycznej
Foyer Sali Koncertowej Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Żubardzka 2a
czas trwania wystawy: 6 marca – 30 kwietnia 2024
Wystawa pt. Laboratorium formy plastycznej jest przeglądem prac studentów Akademii Muzycznej ze wszystkich wydziałów i specjalności, ze studiów I, II i III stopnia, zrealizowanych w latach 2022-2024 pod kierunkiem dr hab. Alicji Habisiak-Matczak, prof. uczelni. Oprócz studentów polskich w wystawie biorą udział studenci zagraniczni, między innymi z Chin, Portugalii i Turcji. Prezentowane są wybrane prace plastyczne ilustrujące część programu trzech przedmiotów fakultatywnych: Laboratorium formy plastycznej, prowadzonego od 2013 roku dla studentów studiów I stopnia, Struktury wizualne – przedmiotu prowadzonego od października 2014 roku, przeznaczonego dla studentów studiów II i III stopnia oraz Forms of Visual Art, prowadzonego w języku angielskim.
Celem fakultetów jest rozwijanie twórczych zdolności studentów poprzez działania w dziedzinie szeroko pojętych sztuk wizualnych, rozwijanie wyobraźni i wrażliwości plastycznej w oparciu o praktyczne doświadczenia i wiedzę teoretyczną. Podczas zajęć studenci mają okazję zmierzyć się z klasycznymi tematami malarskimi i rysunkowymi, takimi jak martwa natura czy pejzaż, a także zapoznać się z podstawami różnorodnych technik rysunkowych (ołówek, węgiel, patyk, rysunek lawowany, rysunek białym tuszem na czarnym papierze) oraz malarskich (akwarela, gwasz, tempera). Celem zajęć jest też przekazanie podstawowej wiedzy o prawach budowy dzieł sztuki, o psychofizjologii procesu postrzegania oraz zaznajomienie z podstawami nauki o barwie. Nadrzędnym celem zajęć jest pobudzanie kreatywnego myślenia i zachęcenie do indywidualnego poszukiwania powiązań między różnymi dziedzinami sztuki oraz wszechstronne rozwijanie wyobraźni i zdolności manualnych studentów.
Na wystawie można zobaczyć przykłady kompozycji rytmicznych, takich jak szlaki i desenie, szkice przedmiotów w różnych technikach rysunkowych, barwne martwe natury, rysunki z wyobraźni, czy impresje architektoniczne. Nowym zadaniem w ostatnich latach było wprowadzenie do techniki frotażu z wykorzystaniem różnorodnych gotowych faktur. Studenci chętnie też rysowali i malowali instrumenty muzyczne, stworzyli ciekawe kompozycje inspirowane kwiatami, malowali realistyczne i wyobrażone drzewa. Odbiorcy mogą też rozpoznać na rysunkowych i malarskich szkicach elementy architektury budynku Sali Koncertowej Akademii Muzycznej.
Doktor habilitowana Alicja Habisiak-Matczak od 2002 roku jest wykładowcą Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi, gdzie obecnie prowadzi Pracownię Technik Wklęsłodrukowych w Instytucie Grafiki Artystycznej na Wydziale Sztuk Pięknych. Zajmuje się rysunkiem i grafiką artystyczną, tworzy obiekty rysunkowo-rzeźbiarskie oraz książki artystyczne. Jest autorką 38 wystaw indywidualnych oraz uczestniczką ponad 300 wystaw zbiorowych o zasięgu ogólnopolskim i międzynarodowym, w różnych częściach świata oraz laureatką 16 nagród i wyróżnień na konkursach grafiki i rysunku w Polsce i zagranicą.
Wybitny polski oboista, pedagog i dyrygent. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Łodzi, w klasie oboju Antoniego Olejnika, którą ukończył z wyróżnieniem w 1963 roku. W 1959 roku rozpoczął pracę w Orkiestrze Państwowej Filharmonii w Łodzi. W kolejnych latach grał w Orkiestrze Opery Łódzkiej, Orkiestrze Filharmonii Narodowej i w latach 1965-1992 ponownie w Orkiestrze Filharmonii Łódzkiej, pełniąc funkcję pierwszego oboisty. Współpracował również z Orkiestrą Łódzkiej Rozgłośni Polskiego Radia, orkiestrami Filharmonii Poznańskiej, Częstochowskiej, Orkiestrą Symfoniczną w Bautzen, Orkiestrą Kameralną Karola Teutscha w Warszawie oraz łódzką orkiestrą kameralną „Pro Musica”, wykonując z tymi zespołami koncerty obojowe z różnych epok. W swoim dorobku artystycznym miał także liczne recitale, nagrania dokonane dla rozgłośni radiowych i stacji telewizyjnych oraz wytwórni filmowych. Był współzałożycielem Kwintetu Dętego Filharmonii Łódzkiej z którym występował przez 20 lat. Współpracował także z zespołem instrumentów dawnych „Fistulatores et Tubicinatores Varsovienses” i innymi ansamblami. W 1978 roku utworzył Orkiestrę Kameralną Filharmonii Łódzkiej, przekształconą następnie w „Rubinstein Sinfonietta”, z którą – jako jej kierownik artystyczny i dyrygent – odbył szereg zagranicznych tournee zagranicznych. Pracę pedagogiczną rozpoczął w 1960 roku jako nauczyciel gry na oboju w łódzkich szkołach muzycznych. Od 1970 roku pracował Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Łodzi, która w 1981 roku została przekształcona w Akademię Muzyczną. Wychował wielu znakomitych oboistów. Liczne grono jego wychowanków zostało laureatami krajowych i międzynarodowych konkursów i festiwali. Od 1981 roku przez 25 lat pełnił funkcję Kierownika Katedry Instrumentów Dętych i Perkusyjnych. Wielokrotnie zapraszano prof. Ciepłuchę do jury krajowych i międzynarodowych konkursów muzycznych. Prowadził zajęcia z zespołami kameralnymi podczas letnich kursów muzycznych w Bayreuth, Miętnem, Dusznikach i Olsztynie. W 1996 i 1999 zorganizował Ogólnopolskie Konkursy Oboistów i Fagocistów w Sieradzu. Z jego inicjatywy i pod jego kierownictwem odbyły się w Łodzi dwie edycje Międzynarodowego Akademickiego Konkursu Oboistów i Fagocistów – w 2002 i 2005 roku. Był też twórcą i kierownikiem ogólnopolskich kursów dla nauczycieli. Przez wiele lat był członkiem Zarządu Głównego Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków. Za swą wszechstronną działalność został odznaczony Złotą Odznaką SPAM, Honorową Odznaką Miasta Łodzi, Srebrnym i Złotym Krzyżem Zasługi, Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski.
