I Międzynarodowe Seminarium Organowa Europa

 
19–20 maja 2026, wtorek-środa

Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4
Sala 2, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32
wstęp wolny dla studentów AM

Dla osób spoza AM uczestnictwo czynne w kursie: 150 zł, bierne: 100 zł

Wydarzenie jest skierowane do studentów/uczniów/nauczycieli klas organów.

 
Plan seminarium

 
Prowadzącym kurs oraz prelegentem będzie organista kościoła Los Clerigos w Porto, wybitny interpretator muzyki hiszpańskiego i portugalskiego baroku – Rui Soares.

Wykład dotyczący problematyki registracji muzyki iberyjskiej wygłosi dr hab. Małgorzata Trzaskalik-Wyrwa prof. UMFC, organistka, pedagog oraz rzeczoznawca do spraw instrumentów zabytkowych.

Chęć uczestniczenia w seminarium należy zgłosić do dnia 8 maja 2026 za pośrednictwem formularza internetowego. Do formularza należy dołączyć potwierdzenie realizacji przelewu.

 
Numer konta
Bank PEKAO SA II O/ Łódź
97 12403028 1111 0000 2822 1999
tytuł przelewu: imię + nazwisko + Akademia Iberyjskiej Muzyki Organowej

Uczestnicy kursu otrzymają certyfikaty uczestnictwa.
Organizator może udostępnić materiały nutowe dotyczące tematyki seminarium.

 
Organizator – Katedra Organów, Muzyki Kościelnej, Klawesynu i Muzyki Dawnej
Opieka merytoryczna – dr Karol Hilla (Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript., nr tel. 602572553)

 
RUI FERNANDO SOARES

W 2005 roku ukończył naukę gry na organach pod kierunkiem prof. Luki Antoniottiego w Conservatório Regional de Gaia, uzyskując najwyższą ocenę. Uzyskał również tytuł licencjata z muzyki sakralnej w Escola das Artes – Universidade Católica Portuguesa, gdzie także ukończył studia z najwyższą oceną.
W 2012 roku otrzymał tytuł magistra z wyróżnieniem „Cum Laude” w zakresie muzyki dawnej w Konserwatorium w Amsterdamie. Studiował tam grę na klawesynie u prof. Tilemana Gaya, grę na organach u prof. Pietera van Dijka oraz u prof. Tona Koopmana.
W swoim dorobku posiada nagrania płytowe, spośród których na szczególne wyróżnienie zasługują: „Organy Arpa Schnitgera Moreiry da Maia” oraz „Pedro de Araújo – The Organ Works”.
Pełni funkcję organisty w kościele pw. Poczęcia NMP w Porto, a od 2015 roku jest również organistą tytularnym w kościele Clérigos, gdzie odpowiada za wykonywanie codziennych koncertów organowych.
Prowadzi klasę organów oraz zajęcia z harmonii w Colégio de Música de Fiães. Jest członkiem i współzałożycielem Kwartetu Wokalnego Gaudium Vocis oraz dyrygentem zespołu Mvsica Antiqva Porto.
Współpracował z orkiestrami i chórami, m.in. Orquestra Sinfónica Casa da Música, Banda Sinfónica Portuguesa, Orquestra Filarmónica das Beiras, Orquestra Clássica do Centro, Orquestra Calouste Gulbenkian, Coro da Sé Catedral do Porto oraz Coro Polifónico da Lapa.
Jego działalność koncertowa obejmuje udział w festiwalach oraz licznych koncertach w Portugalii, Hiszpanii, Francji, Szwajcarii, Włoszech, Belgii, Niemczech, Holandii i Polsce.

 
MAŁGORZATA TRZASKALIK-WYRWA

Organistka, konserwator-zabytkoznawca, profesor w Katedrze Organów na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Od 25 lat pracuje w Diecezji Siedleckiej – kieruje Diecezjalnym Studium Muzyki Kościelnej oraz prowadzi katalog organów znajdujących się na terenie diecezji. Łącząc zawód zabytkoznawcy i organisty, zajmuje się badaniami i dokumentacją organów historycznych oraz projektowaniem i nadzorowaniem prac konserwatorskich i restauratorskich przy organach zabytkowych.
Od 2023 roku kieruje unikatowym zespołem badawczym ds. Organów Historycznych w Narodowym Instytucie Dziedzictwa.
Społecznie, od 2000 roku, działa również w Stowarzyszeniu PRO MUSICA ORGANA.
Koncertuje jako solistka i kameralistka, a także animuje dziecięcy program „Co w organach piszczy?”.

IX OGÓLNOPOLSKA KONFERENCJA NAUKOWA

Edukacja w rytmie pracy mózgu

19 marca 2026, czwartek
Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4

 
PATRONAT HONOROWY

JM Rektor Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi
prof. dr hab. Elżbieta Aleksandrowicz

 
KOMITET ORGANIZACYJNY

• prof. dr hab. Barbara Sobolczyk
• dr hab. Dawid Ber, prof. AM
• dr hab. Kinga Litowska, prof AM (przewodnicząca)
• dr Elżbieta Tomala-Nocuń
• mgr Katarzyna Kłys
• mgr Aleksandra Pawłowska

 
Szanowni Państwo,

Katedra Edukacji Muzycznej Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi zaprasza do udziału w IX Ogólnopolskiej Konferencji Naukowej z cyklu Konteksty kształcenia muzycznego pt. Edukacja w rytmie pracy mózgu, która odbędzie się 19 marca 2026 roku.
Program IX edycji konferencji koncentruje się wokół neurodydaktycznych oraz psychologicznych aspektów kształcenia. O czym należy pamiętać, aby mózg miał szansę się uczyć? Jakie są okresy wrażliwe dla kształtowania kompetencji poznawczych? Czy szkoła pracuje w rytmie mózgu? Jak wiedza o biologicznych korzeniach empatii wpływa na edukację? Czy mózg w ogóle potrzebuje muzyki? Jak doświadczenie muzyki może nas zmieniać? Czy sukces może być źródłem lęku zamiast satysfakcji? Dlaczego kompetentny uczeń może się czuć jak oszust? To tylko wybrane pytania, na które odpowiedzi będziemy szukać wraz z zaproszonymi przez nas gośćmi.
Mamy nadzieję, że po raz kolejny realizowana przez nas konferencja stanie się platformą wymiany doświadczeń, poglądów, przestrzenią prowadzenia ożywionego dyskursu naukowego i pedagogicznego. Do udziału zapraszamy wszystkich zainteresowanych poruszaną tematyką, szczególnie zaś nauczycieli szkół muzycznych, psychologów, pedagogów oraz studentów, chcących w przyszłości związać swoją aktywność zawodową z nauczaniem.

Gorąco zachęcamy do udziału i czekamy na Państwa zgłoszenia

 
PROGRAM KONFERENCJI

• 9.30 | OTWARCIE KONFERENCJI, POWITANIE UCZESTNIKÓW
• 10.00-11.00 | WYKŁAD I
  Rozwój mózgu i kształtowanie kompetencji poznawczych – okresy wrażliwe
  dr Marek Kaczmarzyk, prof. Uniwersytetu Śląskiego
• 11.00-11.20 | PRZERWA KAWOWA
• 11.20-12.20 | WYKŁAD II
  Adaptacja, kultura, język. O biologicznym podłożu empatii
  dr Marek Kaczmarzyk, prof. Uniwersytetu Śląskiego
• 12.10-12.50 | DYSKUSJA PANELOWA
  dr Anna Antonina Nogaj, Uniwersytet Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy,
  dr Marek Kaczmarzyk, prof. Uniwersytetu Śląskiego
• 12.50-13.10 | PRZERWA KAWOWA
• 13.10-13.50 | WYKŁAD III
  Czy mózg muzyka jest jakiś inny? O neurologicznych zmianach wynikających z doświadczania muzyki
  dr Anna Antonina Nogaj, Uniwersytet Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy
• 13.50-14.20 | WYKŁAD IV
  Gdy sukces nie brzmi jak prawda o mnie – praca z uczniem okiem psychologa
  mgr Aleksandra Pawłowska, Akademia Muzyczna im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi
• 14.20| LOSOWANIE UPOMINKÓW KSIĄŻKOWYCH
• 14.30 | ZAKOŃCZENIE KONFERENCJI

Zgłoszenia uczestnictwa prosimy nadsyłać w formie elektronicznej do 11 marca 2026 roku na adres: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

 
Opłata konferencyjna wynosi 100 zł i obejmuje: udział w konferencji, materiały konferencyjne, przerwy kawowe. Opłata konferencyjna nie obejmuje zakwaterowania.

Opłatę uczestnictwa należy przesłać najpóźniej do 13 marca 2026 roku na konto bankowe:
Bank PEKAO SA II O/Łódź
97 12403028 1111 0000 2822 1999
z dopiskiem „Konteksty 2026”
Osoby, które chcą otrzymać fakturę proszone są o podanie następujących danych: nazwę instytucji, adres, NIP instytucji.

Wśród uczestników konferencji rozlosowane zostaną upominki książkowe.

Pedagodzy Zakładu Badań nad Percepcją Słuchową Muzyki zapraszają Studentów i Pedagogów Uczelni do wzięcia udziału w Konkursie PYTANIE – ODPOWIEDŹ.

Konkurs podzielony jest na dwie części. Pierwsza – PYTANIE, to konkurs na stworzenie zadania słuchowego. Druga – ODPOWIEDŹ, to gra terenowa, która organizowana jest w ramach Dnia Alternatywnej Myśli Muzycznej, w tym roku 23 marca (poniedziałek).

 
Konkurs PYTANIE

Przedmiotem Konkursu PYTANIE jest stworzenie zadania słuchowego, które nadaje się do wykorzystania w słuchowej grze terenowej.

• W Konkursie można wziąć udział indywidualnie lub w dwuosobowym zespole.
• Zadanie słuchowe, to pytanie dotyczące jakiegoś elementu lub fragmentu wybranego przykładu muzycznego. Zakres wiedzy i umiejętności potrzebnych do rozwiązania takiego zadania może obejmować materiał całego procesu edukacji muzycznej – od szkoły I stopnia, przez szkołę II stopnia do zagadnień poruszanych na szczeblu akademickim.
• Zadania konkursowe muszą mieć postać filmu lub prezentacji, w których należy zawrzeć: pytanie konkursowe i dotyczący go przykład muzyczny. W zadaniu można umieścić także informacje dodatkowe, materiał filmowy, grafikę i inne.
• Autor/Autorzy zadań proszeni są także o podanie poprawnej odpowiedzi na swoje pytania. Pytania muszą być sformułowane w taki sposób, aby odpowiedź dało się zapisać słownie lub za pomocą symboli muzycznych, bez konieczności używania zapisu nutowego.
• Prezentacja zadania powinna trwać nie dłużej niż 2 minuty.
• Uczestnik lub dwuosobowy zespół mogą zgłosić do Konkursu dowolną liczbę zadań.
• Gotowe filmy/prezentacje z zadaniami należy przesłać do dnia 13 marca 2026 roku na adres: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. lub adresy Pedagogów Zakładu Badań nad Percepcją Słuchową Muzyki.
• Zadania zostaną wówczas ocenione przez Jury, które zdecyduje o ich dopuszczeniu do użycia w grze terenowej.
• Ostateczne rozstrzygnięcie Konkursu PYTANIE odbędzie się w „Dniu Alternatywnej Myśli Muzycznej” (23 marca 2026 roku). Uczestnicy Konkursu ODPOWIEDŹ głosować będą na najciekawsze ich zdaniem zadania.

 
Konkurs ODPOWIEDŹ

To gra terenowa, organizowana z okazji pierwszego dnia wiosny, zwanego „Dniem Alternatywnej Myśli Muzycznej”. Społeczność Akademii będzie mogła wziąć udział w grze, w której zadaniem będzie odszukanie i prawidłowe rozwiązanie jak największej liczby zadań słuchowych. Zadania dostępne będą pod kodami QR, wydrukowanymi na kartkach i rozwieszonymi w budynkach Uczelni. (Takie same komplety zadań znajdą się w budynku przy al. 1 Maja 4 i w budynku przy ul. Żubardzkiej 2a.)

X Konferencja Naukowo-Artystyczna

Topografie miejskie w teatrze muzycznym: perspektywy estetyczne i społeczne

10-11 kwietnia 2026, piątek-sobota
Sala 31, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32
wstęp wolny

 
Serdecznie zapraszamy do udziału w X Konferencji Naukowo-Artystycznej Akademia Musicalu: Topografie miejskie w teatrze muzycznym: perspektywy estetyczne i społeczne.

Tematyka konferencji koncentruje się wokół zagadnień związanych z reprezentacją miasta w teatrze musicalowym, w szczególności:

• miasto i społeczność – między marzeniem a rzeczywistością
• estetyki, praktyki i narracje miejskie w musicalu
• miasto jako rama narracyjna w teatrze musicalowym
• miasto jako przestrzeń konfliktu i wspólnoty w teatrze musicalowym
• miasto w dramaturgii musicalu – modele wspólnotowości i wykluczenia

 
Katedra Musicalu Akademii Muzycznej planuje wydanie monografii naukowej, obejmującej teksty referatów prezentowanych podczas łódzkich konferencji organizowanych w latach ubiegłych oraz w ramach tegorocznej edycji wydarzenia.
Celem publikacji jest zebranie i uporządkowanie dotychczasowego dorobku konferencyjnego w formie spójnej, recenzowanej pracy zbiorowej, stanowiącej istotny wkład w rozwój badań nad teatrem musicalowym – zarówno w perspektywie estetycznej, jak i społeczno-kulturowej.

Na zgłoszenia i propozycje tematów czekamy do 13 marca 2026 roku.
Kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

 
WSTĘPNY HARMONOGRAM KONFERENCJI

piątek, 10 kwietnia 2026

• 10.00-16.00 – obrady konferencyjne
• 16.00-17.45 – przerwa obiadowa
• 18.00 – Komedia, koncert studencki (na podstawie warsztatów z Tomaszem Steciukiem)

sobota, 11 kwietnia 2026

• 10.00-14.00 – obrady konferencyjne
• 14.05 – sesja fotograficzna

24-25 marca 2026, wtorek-środa

Sala Balowa, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32
wstęp wolny

 
ŚWIAT KLAWESYNU, to dwudniowe wydarzenie artystyczno-edukacyjne, organizowane cyklicznie przez Katedrę Organów, Muzyki Kościelnej, Klawesynu i Muzyki Dawnej. Na program tegorocznej edycji składają się koncerty i spotkania poświęcone specyfice zawodu klawesynisty oraz najważniejszym obszarom jego działalności artystycznej: koncertom kameralnym i solowym, muzyce dawnej oraz współczesnej (w tym we współpracy z Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej), a także edukacji dzieci i młodzieży.
 

HARMONOGRAM SESJI

 
24 marca 2026, wtorek

• 16.00 | otwarcie sesji
• 16.15 | spotkanie autorskie oraz promocja książki
  Aleksandry Gajeckiej-Antosiewicz Ognisty Ptak Elżbieta Chojnacka, wyd. Vioratoria Poznań, 2025
• 16.30 | koncert muzyki współczesnej Klawesyn bez granic
  wykonawcy:
  • Beata Warykiewicz-Siwy – skrzypce
  • Aleksandra Gajecka-Antosiewicz – klawesyn

  PROGRAM KONCERTU

• 18.00 | klawesyn kameralnie Barokowe Zwierciadła
  wykonawcy:
  • Justyna Wójcikowska – flet traverso / flet podłużny
  • Mark Caudle – viola da gamba
  • Joanna Cyrulik – klawesyn

PROGRAM KONCERTU

 
25 marca 2026, środa

• 12.00 | koncert Amadeusze
  wykonawcy:
  • uczniowie klas klawesynu szkół muzycznych
• 16.00 | koncert z cyklu Nasi wspaniali Absolwenci
  wykonawcy:
  • Katarzyna Białorucka – flet traverso
  • Agata Meissner – klawesyn

  PROGRAM KONCERTU

• 18.00 | recital mistrzowski prof. Elżbiety Stefańskiej W podróży

  PROGRAM RECITALU

 
opieka artystyczna i merytoryczna – dr hab. Ewa Rzetecka-Niewiadomska, prof. AM
kontakt – Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

 
Wydarzenie organizowane we współpracy z Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej

w oparciu o historyczne źródła

 
W dniach 5-7 maja 2026 w Sali Balowej Akademii Muzycznej odbędzie się II Międzynarodowa Sesja realizacji Basso Continuo w oparciu o historyczne źródła. Tym razem na sesję przyjął zaproszenie muzykolog i niekwestionowany autorytet w zakresie partimento Peter van Tour związany z Uniwersytetem w Uppsali. Wygłosi on wykład zatytułowany W warsztacie Porpory: ponowne odkrywanie sztuki praktycznego kontrapunktu, a także poprowadzi warsztaty praktyczne. W trakcie sesji będzie miało premierę jego najnowsze wydanie Partimenti Nicoli Porpory. Opiekunem i pomysłodawcą sesji jest prof. dr hab. Ewa Mrowca-Kościukiewicz.

Osoby zainteresowane udziałem w sesji proszone są o kontakt na adres mailowy: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

 
Plan sesji

5 maja 2026, wtorek

• 10.00 | otwarcie sesji
• 10.10–11.10 | wykład
  Peter van Tour – Uppsala Universitet (Szwecja)
  Porpora’s Workshop: Rediscovering the Art of Practical Counterpoint
  (W warsztacie Porpory: ponowne odkrywanie sztuki praktycznego kontrapunktu)
  wykład będzie przeprowadzony w języku angielskim
• 11.10–11.30 | panel dyskusyjny
• 11.45–13.00 | warsztaty praktyczne – sesja 1
• 15.00-18.00 | warsztaty praktyczne – sesja 2

6 maja 2026, środa

• 10.00–13.00 | warsztaty praktyczne – sesja 3
• 15.00–18.00 | warsztaty praktyczne – sesja 4

7 maja 2026, czwartek

• 10.00–13.00 | warsztaty praktyczne – sesja 5

 
PETER VAN TOUR

Peter van Tour jest badaczem mieszkającym na Gotlandii w Szwecji, związanym z Uniwersytetem w Uppsali. Jego badania koncentrują się wokół tradycji pedagogicznych kontrapunktu i partimenta w osiemnastowiecznych Neapolu i Bolonii. Jego rozprawa doktorska Counterpoint and Partimento: Methods of Teaching Composition in Late Eighteenth-century Naples (opublikowana w 2015 roku) podkreślała pedagogiczne związki między nauczaniem partimenta a kontrapunktem pisanym oraz wyjaśniała przeciwstawne podejścia do kontrapunktu w szkołach Leonarda Leo i Francesca Durantego.

 
Peter van Tour is an researcher, living on the island of Gotland, Sweden associated with Uppsala University. His research has focused on the pedagogicaltraditions of counterpoint and partimento in eighteenth-century Naples and Bologna. His dissertation Counterpoint and Partimento: Methods of Teaching Composition in Late Eighteenth-century Naples (published in 2015) emphasized the pedagogical connections between partimento teaching and written counterpoint and clarified the opposing approaches to counterpoint in the Schools of Leonardo Leo and Francesco Durante.

8. Konferencja naukowo-artystyczna

 
17-18 marca 2026

Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32
wstęp wolny

Wszyscy zainteresowani udziałem w obradach konferencji wchodzą do Pałacu AM głównym wejściem od Alei 1 Maja (wejście z podjazdem) na hasło "MUZYKA-MEDIA-MARKETING".

 
Koło Naukowe Dziennikarstwa i Krytyki Muzycznej oraz Koło Naukowe Przedsiębiorczości Artystycznej działające przy Instytucie Mediów i Produkcji Muzycznej Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi serdecznie zapraszają do udziału w 8. Konferencji Naukowo-Artystycznej „Muzyka – Media – Marketing”, która odbędzie się w dniach 17–18 marca 2026 roku w Łodzi.

Tak jak podczas poprzednich edycji, pierwszego dnia konferencji wykłady wygłoszą nasi goście specjalni – eksperci w zakresie mediów muzycznych, produkcji muzycznej i realizacji dźwięku, a także marketingu muzycznego. Będą to: Marcin Bors, Leszek Biolik, Jędrzej Wołk, Agata Kwiecińska i Piotr Bielawski.

Drugiego dnia głos oddamy 15 prelegentom wyłonionym w trakcie naboru zgłoszeń, którzy reprezentują kilka ośrodków w Polsce (Białystok, Bydgoszcz, Gdańsk, Kraków, Łódź, Poznań, Warszawa, Wrocław).

Liczymy na spotkanie w Łodzi!

 
HARMONOGRAM KONFERENCJI

 
CZĘŚĆ ARTYSTYCZNA

Uczestników Konferencji i wszystkich zainteresowanych zapraszamy do udziału w części artystycznej.

17 marca 2026, wtorek, godz. 20.00 (otwarcie klubu o godz. 19.30)
Cyrk pod Zielonym Xieżycem, ul. Rewolucji 1905 r. 10

• Powaby
  koncert

wydarzenia towarzyszące:

• KDOMIN – ŚCIANKA
  instalacja artystyczna
• SITODRUK
  Ola Żebrowska, Maja Jarocka możliwość wykonania grafiki na dowolnym materiale

dla uczniów klas fortepianu Szkół Muzycznych II stopnia

Łódź, 27-29 kwietnia 2026

 
Konkurs został zapoczątkowany przez Katedrę Fortepianu Akademii Muzycznej w Łodzi w 1987 roku. W latach 2002, 2004 i 2006 odbył się jako Ogólnopolski Konkurs Chopinowski im. Władysława Kędry. W 2016 roku, dla reaktywowanego po 10-letniej przerwie konkursu, organizatorzy przyjęli formułę przesłuchań jednoetapowych, w dwóch grupach wiekowych. Konkurs adresowany jest do pianistów, uczniów szkół muzycznych II stopnia.

 
Portret Władysława Kędry autorstwa J. P. Janowskiego, Archiwum Akademii Muzycznej w Łodzi

 
Patronem Konkursu jest Władysław Kędra (1918-1968) – wybitny polski pianista i pedagog, laureat V nagrody na IV Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina w 1949 roku. Urodził się w Łodzi i tutaj rozpoczął edukację muzyczną pod kierunkiem Heleny Kijeńskiej-Dobkiewiczowej. W 1933 roku został przyjęty do klasy fortepianu prof. Antoniego Dobkiewicza w łódzkim Konserwatorium Muzycznym. W tym samym roku, mając 15 lat, zadebiutował w Łodzi na koncercie z orkiestrą. Po ukończeniu z wyróżnieniem konserwatorium, wyjechał na studia do Paryża, do Conservatoire National de Musique (1937). Do Polski powrócił przed wybuchem II wojny światowej. Po wojnie Władysław Kędra krótko mieszkał w Łodzi, potem w Warszawie. Jego kariera artystyczna rozwijała się bardzo intensywnie, m.in. dzięki sukcesom odniesionym na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Genewie (medal finalisty, 1946) i Konkursie Chopinowskim w Warszawie (V nagroda, 1949). Każdego roku grał kilkadziesiąt koncertów w Europie i USA. Repertuar artysty obejmował blisko 300 utworów! W latach 40-tych i 60-tych Władysław Kędra wykładał w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Łodzi – dzisiejszej Akademii Muzycznej, krótko w uczelniach w Poznaniu i Warszawie, a w latach 1957-1964 prowadził klasę fortepianu w Akademie für Musik und darstellende Kunst w Wiedniu. Był jurorem międzynarodowych konkursów. Nagrał kilka płyt. W ostatnich latach życia zajmował się również działalnością edytorską. Zmarł na chorobę nowotworową, mając 50 lat.

Konkurs przeznaczony jest dla uczniów klas fortepianu szkół muzycznych II stopnia w Polsce.

Uczniowie wysyłają zgłoszenia w oparciu o następujące kategorie:

• I KATEGORIA – uczniowie klas 1-3
• II KATEGORIA – uczniowie klas 4-6

Zgłoszenia do udziału w konkursie dokonuje się, wypełniając formularz online (link poniżej) oraz dokonując wpłaty wpisowego w wysokości: 150 PLN (słownie: sto pięćdziesiąt złotych).
Formularz należy wypełnić do 10 kwietnia 2026 roku, załączając wymagane pliki określone w regulaminie konkursu.

 
kontakt – Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.