Od Bacha do Awatara
- 19
- marca 2026
muzyczne impresje przyszłości
Koncert na zakończenie warsztatów perkusyjnych
19 marca 2026, czwartek, godz. 18.00
Sala Koncertowa Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Żubardzka 2a
wejściówki: 25 zł
wykonawcy:
- Štěpán Hon – wibrafon
- Joanna Kowalewska – fortepian
- Bartłomiej Sutt – instrumenty perkusyjne
- Piotr Sutt – instrumenty perkusyjne, prowadzenie koncertu
- The Bacewicz Percussion Ensemble Akademii Muzycznej w Łodzi
Maja Saunders, Zuzanna Wyszyńska, Jakub Naglak, Oleksii Skliarenko
program:
- Johann Sebastian Bach – Ave Maria
- Darja Kukal Moiseeva – In the mist
- Polo Vallejo – Tactus
- Chick Corea – Children Song no. 6 Song to the Pharaoh King
- Juraj Gažmerčík - Zug Zwang
- Anthony Di Sanza – Wood and Water
- Claude Debussy - Claire de Lune przerwa
- Wojciech Błażejczyk – Excent (video Paweł Kowalczyk)
- Štěpán Hon – Blues improvisation
- Piotr Sutt – The Slumbering Anxiety of Engine House
- Clark Hubbard – Stardust
- Holló Aurél – José / beFORe JOHN
Multimedialny koncert perkusyjny „Od Bacha do Awatara – muzyczne impresje przyszłości” to wyjątkowa okazja, aby posłuchać połączenia klasyki z nowoczesnymi brzmieniami i wirtualną przestrzenią. W nastrój brzmień przyszłości wprowadzą publiczność znakomici młodzi artyści: obok doskonale znanych łódzkiej publiczności zespołu The Bacewicz Percussion Ensemble, Joanny Kowalewskiej i Piotra Sutta, na scenie pojawią się również Štěpán Hon – wykładowca Akademii Sztuk Scenicznych w Pradze oraz Bartłomiej Sutt – doktorant Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.
Na koncercie wybrzmią transkrypcje dzieł Johanna Sebastiana Bacha, Claude’a Debussy’ego i Chicka Corei, a także impresje inspirowane muzyką afrykańską, arabską oraz multimedialne kompozycje przestrzenne. Brzmienie uzupełnią dziesiątki instrumentów perkusyjnych z odległych kultur, gitara klasyczna w nietypowej odsłonie, instrumenty wirtualne i elektroniczne oraz ponadczasowy fortepian. Na koncercie pojawi się także muzyczny Awatar...
ŠTĚPÁN HON
Štěpán Hon (1993) wykładowca Akademii Sztuk Scenicznych w Pradze, aktywny muzyk i perkusista.
Ukończył Gimnazjum J. V. Jirsíka oraz studia muzyczne w Konserwatorium w Czeskich Budziejowicach. Kontynuował naukę na Wydziale Muzyki i Tańca Akademii Sztuk Scenicznych w Pradze. W trakcie studiów uniwersyteckich był członkiem Orkiestry Teatru Narodowego w Pradze, Akademii Orkiestrowej Czeskiej Filharmonii oraz PKF – Prague Philharmonia. W ramach programu Erasmus+ poszerzał swoje horyzonty artystyczne, studiując w Holandii w Królewskim Konserwatorium w Hadze oraz w Polsce w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach.
W 2022 roku kierował projektem badawczym na Akademii Sztuk Scenicznych w Pradze, wspieranym przez Ministerstwo Edukacji, Młodzieży i Sportu (MŠMT). Efektem tego projektu było opracowanie pt. Muzyczna rozgrzewka – droga do doskonalenia ekspresji i umiejętności muzycznych poprzez głębsze połączenie ciała i umysłu. Badania te zainspirowały perkusistę również do dzielenia się swoimi odkryciami z innymi muzykami. W 2023 roku organizował warsztaty muzyczne: Autentyczność i elastyczność w ekspresji muzycznej.
Od 2023 roku wykłada w klasie wibrafonu w Katedrze Instrumentów Perkusyjnych Akademii Sztuk Scenicznych w Pradze. Oprócz działalności pedagogicznej organizuje warsztaty w podstawowych szkołach artystycznych, poświęcone autentycznej ekspresji i twórczości, występuje w duecie muzycznym Pavlová_Hon (skrzypce i wibrafon) oraz zajmuje się kompozycją muzyczną i literacką, łącząc pasję badawczą z ciągłym rozwojem artystycznym i edukacyjnym.
PIOTR SUTT
Perkusista – solista i kameralista, wieloletni pierwszy perkusista Polskiej Filharmonii Kameralnej, kompozytor i aranżer, pedagog, autor książek, artykułów naukowych oraz interdyscyplinarnych projektów łączących sztukę z osiągnięciami nauki, wykorzystywanych również w muzykoterapii. Założyciel i lider działającej od 1985 roku Gdańskiej Grupy Perkusyjnej Jeunesses Musicales oraz kierownik artystyczny The Bacewicz Percussion Ensemble Akademii Muzycznej w Łodzi.
Występował podczas koncertów symfonicznych i kameralnych w wielu krajach Europy i obu Ameryk. Ma na swoim koncie liczne prawykonania dzieł jemu dedykowanych, wielokrotnie rejestrowanych przez Polskie Radio. Współpracował z wybitnymi artystami, takimi jak: Pierre Boulez, George Crumb, Steve Reich, Herbert von Karajan, Chuck Mangione, Emmanuel Séjourné, Ney Rosauro, John Beck, Witold Rowicki, Wojciech Michniewski czy Leszek Możdżer.
Jako perkusista uczestniczył w nagraniach 18 płyt Polskiej Filharmonii Kameralnej, w tym nominowanych do nagrody Fryderyk. W 2007 roku, we współpracy z Fundacją ISKIERKA, działającą na rzecz dzieci z chorobą nowotworową, zainicjował powstanie Dziecięcej Orkiestry Onkologicznej, którą nieprzerwanie prowadzi. Z zespołem tym nagrał trzy płyty i występował m.in. z NOSPR, Grupą MoCarta, Natalią Kukulską, Pauliną Przybysz, Miką Urbaniak, Ralphem Kamińskim, Grzegorzem Turnauem i zespołem Carrantuohill.
Od 2013 roku prowadzi klasę perkusji w Akademii Muzycznej w Łodzi jako profesor zwyczajny, pełniąc funkcję kierownika Zakładu Perkusji. Od 2015 roku jest dyrektorem artystycznym Ogólnopolskich Warsztatów Perkusyjnych w Gdańsku.
Artysta związany z międzynarodowymi markami: Bergerault, Angelini Mallets, Innovative Percussion i Meinl.
Od 2023 roku reprezentuje Polskę w International Committee Percussive Arts Society w USA jako przewodniczący komitetu. Odznaczony Brązowym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” oraz Medalem Komisji Edukacji Narodowej.
BARTŁOMIEJ SUTT
Perkusista, którego droga artystyczna od wczesnych lat wyznaczana jest intensywnym rozwojem i konsekwentnym poszukiwaniem własnego języka wykonawczego. Absolwent The Royal Danish Academy of Music w Kopenhadze (dyplom licencjacki z najwyższą oceną), kształcił się również we Francji pod kierunkiem prof. Emmanuela Séjourné w Haute École des Arts du Rhin w Strasburgu, a następnie ukończył z oceną celującą studia magisterskie na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, gdzie obecnie prowadzi badania doktorskie. Jest laureatem prestiżowych międzynarodowych konkursów perkusyjnych oraz beneficjentem programów stypendialnych wspierających młodych twórców, w tym Młoda Polska i Stypendium Kulturalnego Prezydenta Miasta Gdańska. Od 2024 roku jest artystą francuskiej firmy Bergerault Percussion.
Jego działalność koncertowa obejmuje liczne występy solowe i kameralne na międzynarodowych festiwalach muzyki współczesnej w Europie i poza nią. Wśród najważniejszych należy wymienić: X SOUND/IMAGE Festival Greenwich (2025), Darmstädter Ferienkurse (2025), Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej Warszawska Jesień (2025, 2024, 2023, 2022), Festiwal Warszawskie Spotkania Muzyczne (2024, 2023), VII Festival Internacional de Ensamble do Percussion Costa Rica (2023), Festiwal Muzyki Współczesnej NOWA MUZYKA (2023, 2019, 2017), X Festiwal Muzyki Współczenej NEO ARTE Syntezator Sztuki (2021), Festiwalu Muzyki Współczesnej w Kopenhadze PULSAR (2019) oraz Międzynarodowy Festiwal Perkusyjny BUM fest na Słowenii (2018).
THE BACEWICZ PERCUSSION ENSEMBLE AKADEMII MUZYCZNEJ W ŁODZI
Zespół perkusyjny tworzą studenci klasy perkusji Akademii Muzycznej w Łodzi pracujący pod kierunkiem prof. Piotra Sutta.
Repertuar formacji obejmuje etniczną muzykę perkusyjną z Azji, Afryki i Ameryki Łacińskiej, tradycyjną amerykańską muzykę marszową, k lasykę perkusyjną XX i XXI wieku, transkrypcje literatury minionych epok oraz muzykę najnowszą, tworzoną dla zespołu.
O kolorystyce i różnorodności brzmienia The Bacewicz Percussion Ensemble decyduje niezwykle bogate instrumentarium – od orkiestrowych instrumentów perkusyjnych począwszy, poprzez klasyczne instrumenty solowe, marszowe, etniczne, awangardowe, a na elektronicznych skończywszy.
Zespół pracował i koncertował z największymi sławami światowej sztuki perkusyjnej, w gronie których nie zabrakło Emmanuela Séjourné (Francja), Johna Wootona (USA), Javiera Nandayapy (Meksyk), Kaia Stensgaarda (Szwecja), Ignacia Ceballosa Maritina (Hiszpania), Andersa Åstranda (Szwecja), Alexandre’a Espereta (Francja), Marka Forda (USA), francuskiego duetu akordeonowo-perkusyjnego Florent Sepchat – Renaud Detruit oraz Igora C Silvy (Portugalia).
